纵观中国山水画数千年的发展历史，历代著名画家都是在绘画的长期实践中，通过不断认真地观察大自然获得的各自内心对表现物象规律的认知和技艺，但是对此他们各自都有成就与局限。因此说在绘画的实践中，认真研究、借鉴与吸收他人经验和不断开拓自己对大自然的认知是学习、研究绘画的根本方法。通过对他人作品的观赏、临摹学习和对大自然景物的目识心记、写生分析、收集提炼，不断提高个人笔墨技巧、构图组织能力、画意表达方法，坚持不断的绘画实践，多画、多想、多练，才能不断提高水墨山水画的个人表现能力。同时也要认识到，画水墨山水画不是在一味地模仿景物的外形和模仿他人的作品，而是通过自己对景物和他人表现方法认真的观察、揣摩、领悟，发现出表现对象的造型本质因素、美感的形体组织方法、恰到好处洗练的笔墨技巧，以此来塑造自己对物象的认识来表达发自内心的激情。当我们观察大师画山水画时，他们并不是在一笔一笔地抄袭和默画自然的外形，而是在用洗炼的笔墨和美妙的形体组织形式表达内心的情趣，在画心中之画，这就是画水墨山水的功力之法。画水墨山水，只有平素坚实的“外师造化”底气，才能有挥洒自如的“内发中源”之功。只有坚持不断地画，这才是画好水墨山水画的根本。
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