鉴定大师杨仁恺独家授权上海古籍出版社倾力打造 全新彩图典藏本《国宝沉浮录》出版
杨仁恺先生的《国宝沉浮录》，自1991年初版以来，至今已过16年，其间共有3个版本问世，分别是1991年上海人美版、1999年辽海版和2001年台兰版。作为一部以故宫散佚书画为研究对象，集纪实、研究、鉴定、赏析于一身的巨著，《国宝沉浮录》自问世以来，就在海内外学术界、收藏界产生了巨大影响。杨仁恺先生是故宫散佚书画搜寻整理工作的亲历者，许多珍贵的第一手资料，随着本书的出版得以公之于世，这些材料的公布，给书画研究带来了很多便利，也推动了社会各界对故宫散佚书画的关注和寻访，更使得《国宝沉浮录》成为一部难得一见的文物题材的畅销书。此次上海古籍出版社得到杨仁恺先生的独家授权，隆重推出全新修订的彩图典藏本《国宝沉浮录》。
九十高龄最新厘定
《国宝沉浮录》的成书，经历了30多年的艰辛历程，从20世纪50年代开始，杨仁恺先生受命清查伪满皇宫流散书画文物，其间接触了大批当事人，留下了厚厚的原始记录。从此，杨仁恺先生与故宫散佚书画结缘，踏上了毕生访求、研究它们的道路。书的初稿在“文革”之前就已基本完成，十年动乱中，书稿曾一度被查抄，后经杨仁恺先生坚持抗争才发还。在辽东山区的农村里，杨仁恺先生就在“劳动改造”之余，凭着记忆对书稿进行修改补充。“文革”结束后，杨仁恺先生的学术生命焕发了青春。1983年由杨仁恺先生等7位专家组成的全国古代书画鉴定组，开始了长达8年的古代书画巡回鉴定工程，行程数万里，遍及全国25个省、市、自治区，200多个书画收藏单位及部分私人收藏，共过目书画作品6万多件。从70年代中期到80年代中期，他借讲学或参加学术研讨会的机会，多次赴国外参观博物馆收藏的中国文物和私家藏品，对流失域外的佚目书画得以寓目，并认真加以记录和研究，这些都大大充实了书稿的内容。此书1991年在上海人美出版后，修订增补的工作一直没有停止过。之后每次新版都有新的资料补入。此次上海古籍出版社出版的彩图典藏本，又增补了杨仁恺先生在辽海版之后陆续搜集到的最新资料，增加了不少章节。
资料囊括考辨权威
《国宝沉浮录》不是书画著录，也不是资料汇编，更不是回忆录。此书按照历史进程，以事件中的人物活动为经，以对作品的历史艺术分析为纬，见人见物，不同于历史上任何一种书画著录或笔记，科学性、学术性、可读性兼顾。杨仁恺先生在占有大量第一手资料的前提下，对故宫散佚法书名画进行了详尽深入的考辨和研究。在长期的书画鉴定与研究实践中，杨仁恺先生形成了严谨、务实、厚积薄发的治学风格和宽广的学术研究视野，他始终把书画作品的真赝问题放在首位，坚持从基础做起。他敢于坚持己见，对于一些学术界尚有争议的问题，如自己确有把握的，一定坚持到底；尚无确凿证据的，也依据自己的研究作出合理的假设，决不含糊其辞、一笔带过。如对《簪花仕女图》、《茂林远岫图》、《欧阳询千字文》、《梦奠帖》等的研究，都是如此。在这种坚持中，杨仁恺先生对于书画国宝的执着挚爱显露无遗。他不是为了个人的名利，也不掺杂任何个人恩怨，完全是为了对前人留下的珍贵遗产负责，对后世子孙有个交待。
三百彩图神韵毕现
《国宝沉浮录》作为一部以古代书画为研究对象的专著，配图是必不可少的，图片能让读者有更加直观的认识。《国宝沉浮录》自出版以来，各个版本均有配图，上海人美版、辽海版都是黑白图，台兰版则为彩图。以往这些版本，黑白图固然令人有雾里看花之憾，即便是彩图，也因为当时条件所限，质量欠佳。总之以往的版本，在图片的质和量上都未能达到令人满意的效果，使得这部皇皇巨著留下些许缺憾。此次出版的彩图典藏本，共挑选了近三百幅精美绝伦的图片，且经过了极为严格的校色，质量远远超过以往版本，印刷效果可谓神韵毕现。虽然不能将所有散佚书画国宝囊括，但其中最著名、最精美、最具代表性的作品已悉数收入，读者不妨把它看作一部古代书画图录的精选集。其中有些书画精品是近年刚在拍卖市场上露面的私人藏品，以往绝难一见，读者此次正可大饱眼福，将这些煌煌国宝尽收眼底。
上海古籍出版社这次花大力气编辑出版杨仁恺先生的这部巨著，就是要把它打造成一部精品，使其成为集权威性、实用性、鉴赏性、典藏性于一身的古代书画研究的经典之作。
